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"콜라주 전시회"

"콜라주 전시회"이벤트 발표

Plus Art Co., Ltd. (located in Shibuya-ku, Tokyo, Representative: Nitta Taku), which supports contemporary art creators, is pleased to announce that from Monday, July 18th, 2022, at "+ART GALLERY" on the 14th floor of Shibuya Scramble Square, "The Collage Exhibition" will be holding an exhibition focused on "collage", an artistic creative technique created by combining various 물질. 

*주요 비주얼은 다양한 분야에서 활동하는 콜라주 아티스트 인 Q-TA에 의해 제작되었습니다.

이 프로젝트는 전문 전시회 프로젝트이며, 광범위한 분야에서 콜라주를 작업하는 제작자를 선별했습니다.


▼ 전시 업체 :

<2022 년 7 월 18 일 월요일 - 2022 년 7 월 31 일 일요일>

Nojima Kei, Shota Takasao, Kerocchi, Yama, Bata Boru


<2022 년 8 월 1 일 월요일 - 2022 년 8 월 14 일 일요일>

Oyasayaka, Yamada Kazuyuki, Kyocomori,nsejnsej에리 아라


<2022 년 7 월 18 일 월요일 - 2022 년 8 월 14 일 일요일>

경이 : 의류 판매


*갤러리에서 며칠 동안 각 아티스트의 SNS를 참조하십시오.


개장 시간 : 2022 년 7 월 18 일 월요일 ~ 2022 년 8 월 14 일 일요일, 개막 시간 10:00-21:00

*새로운 코로나 바이러스의 영향으로 인해 업무 시간이 바뀔 수 있습니다. 언제든지 공식 웹 사이트를 확인하십시오.


입장 : 무료

장소 : +아트 갤러리



주소 : Shibuya Scramble Square Shop & Restaurant 14 층 

(150-0002 Shibuya 2-24-12, Shibuya-Ku, Tokyo)


액세스 : JR Shibuya Station (Yamanote Line, Shonan Shinjuku Line), 도쿄 메트로 시부야 스테이션 (Fukutoshin Line, Hanzomon Line, Ginza Line) 및 Tokyu Shibuya Station (Toyoko Line, Denentoshi Line)에서 각각 30 초에서 1 분.


작품은 전시 및 판매 될 수 있습니다. 또한 기간 동안 온라인으로 제공됩니다.

온라인 상점 :https://pls-art-shop.com/


Plus Art Co., Ltd.에 의해 조직 및 계획

협력 : Le Creation Co., Ltd.

 



<저자 프로필>

2022 년 7 월 18 일 월요일 - 2022 년 7 월 31 일 일요일

▶ ︎nojima kei, Shota Takasao, Kerocchi, Yama, Bata Boru


노지 마 케이

Kei Nojima

1993 년 도쿄 후사 시티에서 태어났습니다

나는 콜라주 이미지의 차이로 인해 그루브로 음악과 연결하고 샘플링의 주제를 기반으로 콜라주 작품을 만들었습니다.

이 회사는 일본에서 솔로 전시회를 개최하고 그룹 전시회에 참여하는 것 외에도 의류 브랜드 및 상점 상점 창을위한 아트 워크를 제공합니다.


<리뷰>

2016 15 번째 그래픽 Muroga Kiyonori가 선정되었습니다

배심원 장려 상

2017 Tambourin Gallery 솔로 전시회 "Boom Boom"

2018 Omotesando Rocket Solo 전시회 "Jam"Held, Shonan T-Site Solo 전시회 "Drift"Held

2019 Wish Less Solo Exhibition "Over and Over"가 도쿄 조키 대학교 디자인 연구원에서 개최되었습니다.

  "Shibuya Style Vol.13"에 참여

2020 "Shibuya Style Vol.14"참여

2021 클래스 솔로 전시회 "Assemblage"개최, Wish Less Solo Exhibition "1bedroom"개최, MDP 갤러리 솔로 전시회

  "왜곡"이 개최되거나 솔로 전시회 "Vol.05 Kei Nojima"가 열릴 예정이며 "Shibuya Style Vol.15"가 참여할 것입니다.



Shota Takasao


우연의 주제와 필요성의 주제로 1994 년에 태어난 다양한 주제가 콜라주로 만들어집니다.


<리뷰>

2016 그룹 전시회 잼 2 차 오디션 레드 불 스튜디오

(도쿄) 결선 진출 자 선택

2017 년 Nylon Japan Series "Kaera 's Garally"에 출판

 Kimura Kaela 협업

2017 년 첫 솔로 전시회 킥 푸시 Coccinelle (Osaka)

2017 솔로 전시

2018 Unknown/Asia 2018 Kobayashi Takashi Reviewer Award,

Furutani Takaharu Reviewer Award 수상자

2018 동등한 축제 실적 갤러리 Tenjin Bear Shuka (Osaka)

2019 Kokia CD 재킷 생산

2019 : Yolo Hotel 외부 벽 및 레스토랑 기둥

2019 Unknown/Asia 2019 Eplus Award, Homes Award

Kawakami Oya의 리뷰어 상, Sugimae Masato Reviewer Award, Kaneishi Yuji의 리뷰어 상, Takahiro의 시청자 상

2019 Zepp Namba Music Event "Time Loop"전시회 (Osaka)

2020 아카리 호텔 객실 디자인 (교토)

2020 할리우드 월드 뷰티 칼리지 인테리어 오브젝트 (Hakata)

2021 Sun Muay Thai 킥복싱 및 피트니스 리셉션 벽화 (오사카)

2021 솔로 전시

2021 9 × 9 그룹 전시회 (오사카)

2022 윌로우 팝업 (오사카)



케로 치

1997 년 Hyogo 현 니시노 미야에서 태어나 도쿄에 살고 있습니다. 대학에 다니면서 그는 외로움에 대한 저항의 수단으로 주로 콜라주 제작 및 글쓰기에서 창의적인 활동을 시작했습니다. 어제와 마찬가지로 콜라주 조각을 처음 만든 것을 기억할 수 있습니다. 절단기를 사용하여 재료를 잘라 내면서 내 안에있는 질량과 같은 것이 열린 것처럼 느껴졌습니다. 그러나 그는 아직 깊은 부분의 핵심 부분에 도달하지 않았으며 여전히 그것을 탐구하고 있습니다. 일회용 위성처럼 말이 계속 내 마음을 돌아 다니며, 그럼에도 불구하고 그와 함께 오는 감정을 그릴 때 인생은 계속됩니다. 재료의 끝에 어떤 것이며 감정의 묶음은 어떻습니까? 썩고 진흙 투성이 일 수 있으며 처음부터 존재하지 않았을 수도 있습니다. 정말 이해가 안 돼요. 그러나 고통, 슬픔, 모든 감정이 함께 혼합되어 창조물로 녹습니다. 전시회는 자해, 치료 및 수치입니다. 나는 다른 사람들이 그들을 보게함으로써 모호한 모양을 볼 수 있기를 조금 화나게하고 희망합니다.


<리뷰>

◎ 전시

2020 전시회 및 팝업 상점 "0.5"전시회

2021 Tamagawa University 인턴쉽 결과 전시회 21 : 프레젠테이션

2021 무료 종이 잡지 Moco 이벤트 "티켓"전시회

2021 Collage 전시회 : Cut and Paste 2021 @The Blank Gallery 도쿄 전시회

2022 첫 번째 솔로 전시회 : "방은 고기가 굽지 않았음에도 불구하고 고기를 굽는 냄새로 가득 차 있었고 외부에는 개 짖는 소리와 비슷한 것이있었습니다.

2022 콜라주 전시회 @harajuku 디자인 페스타 갤러리


◎ 상

2019 First Kabukicho Literary Award : "이 러브 스토리는 내가 가슴을보고 싶지 않은 방식입니다."

2021 : "시부야"첫 시부야 문학 대회에 대한 특별 배심원 상, "Hikari"


◎ 기타 활동

・ 2021 Thetomboys "Time Machine What 's the Time Machine"뮤직 비디오 제작

・ 2021 THETOMBOYS "TIME MACHINE WHAT TIME MACHINE"재킷, 상품 생산

・ 2021 Thetomboys 1st Full Album "My Generation to"Jacket Comped



야마

언뜻보기에 대조되는 물질에서 느끼는 영감은 분해되고 재구성되며, 새로운 자극과 조화는 콜라주 예술에서 표현됩니다.


<리뷰>

2019 Design Festa Vol.49 전시

  알 수없는 아시아 2019에서 전시되었습니다

  Desin Festa Gallery Colllage Exhibition 2019에서 전시되었습니다

2020 Desin Festa Gallery Colllage Exhibition 2020

객실 CD 재킷 제작

  대만의 그룹 전시회 "Cross Over"

그룹 전시회 "버거"

  Elswear Travelogue CD 재킷 생산

2021 그룹 전시회 "Preface L"갤러리 아트 포인트

그룹 전시회 "Honey"갤러리 Chambre 

  그룹 전시회 "Break Taim"Cafe Yamaboushi

  그룹 전시회 "그린 전시회"AAA 갤러리

솔로 전시회 "Spice"Shibuya Stream Excel Hotel Tokyu

2022 그룹 전시회 "Fregment"갤러리 아트 포인트

  Desin Festa Vol.55 전시



Batabour

20 세.

그는 2018 년부터 Instagram에 작품을 게시했습니다.

디지털 방식으로 생성 된 작품은 아날로그 및 반 3 차원으로 구성됩니다.


<리뷰>

2021 년 3 월 "20 세 미만"에서 첫 전시회

2021 년 7 월 특별 전시회 "Kraftwerk"

2021 년 11 월 : National Art Museum에서 현대 미술 선발 상을 수상했습니다.

2022 년 3 월 : Kyocera Museum of Art에서 보건부 노동 및 복지부 수여

2022 년 6 월 "뉴욕의 아트 페어"전시회

2022 년 7 월 : 첫 솔로 전시회 "I Love Insects"

2023 년 3 월 "Salon Art Shopping Paris"전시회가 예정되어 있습니다



2022 년 8 월 1 일 월요일 - 2022 년 8 월 14 일 일요일

▶ ︎ 오야 사야 카, 야마다 카즈 유키, 교 코 모리,nsejnsej, 에리 아라


오야 사야카

게임, 애니메이션 및 레몬을 좋아하는 화가. 

그는 의류 디자이너로 일했으며 2015 년에 페인트를 계속 페인트하고 독립했습니다.

그는 사회적 주제를 기반으로 창조되었으며 종종 풍경, 식물 및 인체를 그립니다. 


어렸을 때, 그는 아버지의 영향으로 고고학과 역사에서 어린 시절을 보냈으며 chuunibyou 질병으로 성공적으로 고통을 겪었습니다. 

그는 고등학교에 입학하자마자 chuunibyou를 졸업했지만 게임과 애니메이션의 캐릭터 디자인의 영향을 받았으며 후유증에 약간의 영향을 받아 현재 스타일에 도달했습니다. 

그는 주로 도쿄에서 전국과 해외를 향해 적극적으로 노력하고 있으며 사무실에서 벽화를 만들고 음악 축제에서 라이브 페인팅을 공연하고 있습니다. 

그는 영화 및 드라마에 대한 삽화, 예술 감독, 광고에 출연하는 등 다양한 분야에 참여하고 있습니다.


<리뷰>

*일부 발췌

2022 "콜라주 전시회" 

2021 TV 애니메이션 "블루 시대"Akiba_ichi 라이브 페인트

2021 TV 애니메이션 "블루 기간"x "터너 색상"간의 협업을위한 엽서 디자인

2021 "Ushi Miyagi"회화 제작

2021 Ikebukuro Parco의 Community Atelier Space "Artie 's Parco"가 열립니다.

2020 "Tomochika Yuriyan 's Time"로고, 타이틀 백 디자인

2020은 "Nine Colors"그룹 전시회에 참여했습니다

2020은 "Shibuya Style Vol.13"그룹 전시회에 참여했습니다

2019

2019 "Takarazuka Kinen 2019"(Hankyu Big Man Square) 라이브 페인트

2019 "나의 사랑하는 아빠 살인 계획"(Irienananako 감독)

"Renovation Industry 신문"과의 인터뷰에서 2019 년 출판

"A.Saught (2018-2019AW Collection)"카탈로그에 대한 삽화 제공 2018

2018 "Ayniw Tepo (1st Full Album"Beautiful Vibrations ")"일반적으로 작품

"#Voice Only Angel (Abema TV Original Drama)"이 감독 한 2017 라이브 페인트



야마다 카즈 유키

나는 사진을 찍고 모양과 균형을 가지고 놀아요.


<리뷰>

솔로 전시회

2020 "Armor" / Teruonji Art Project (도쿄)

2019 "Walk" / Clouds Art + Coffee (도쿄)


그룹 전시회

2022 솔루션/구조/개정/약관/빈 갤러리 (도쿄)

2021 Paper Works / The Blank Gallery (도쿄)

2020 Paper Works / The Blank Gallery (도쿄)

2019 트래버스 게으른 수잔 갤러리 (뉴욕)

2018 "Art de Vivre- 한 벽 전시회 -"

 /갤러리 컨실로 시부야 (도쿄)


kyocomori

KYOCOMORI (1988-)는 히로시마 현 오노 미치시에서 태어난 콜라주 예술가이자 화가이며 카나가와 현 차가사키시에 살고 있습니다. 그는 2016 년에 자신의 창조적 인 활동을 시작했으며 현재까지 일본 이외의 지역에서 전시회 및 콜라주에 대한 요청을 받았습니다. 주로 빈티지 잡지, 일본 종이 및 사탕 포장지로 만들어졌으며 작품을 보는 사람들을 향수를 느끼게하는 향수 및 팝 표현을 전문으로합니다.


<리뷰>

상 

2015 Shibuya Art Festival "Shibuya Award 2015"후보 

2016 Shibuya Art Festival "Shibuya Award 2016"시장상 


그룹 전시회 

2016 수제 책 축제 Vol.3 (Shonan T-Site) 

2017 현대 예술가들의 역동적 인 전시회 (Fukuoka Museum of Asian Art) 2018 Sorrento Young Art Festival (Sorrento (NA) 이탈리아) 

2018 Human Museum 2018 (Tambourin Gallery/Tokyo) 

2019,8 독립 도쿄 2019 (아사쿠사/도쿄) 

2019.10 크로스 오버 (Design Festa Gallery/Tokyo) 

2020.11 Bustercall = 원피스 전시회 (Asobuild/Yokohama) 

2021 년 시부야 스크램블 스퀘어에서 뉴 아트 출생 



전시회

2017 The Chaos (Yamaneko Cafe/ Onomichi City, Hiroshima 현)

2018 자궁 (Tambourin Gallery/Tokyo) 

2020 침묵 (Shonan Photo Cafe/ Kamakura) 

2020 여름이 끝날 때 5 가지 감각의 여정 (Honda Aveda/ Terrace Mall Shonan)

2021 Hotel Art Show (갤러리 T/Enoshima) 



공장 

2015 년 Aux Apeluca Co., Ltd. 영업 홍보 삽화 

2017 년 의상 플라워 배열 아티스트 Yada Aoyuki (페인트 셔츠). 

2017 Chigasaki City X NPO Shonan 스타일 기업 벽화 예술 그림 사업 

2019 년 꽃꽂이 예술가 Yada Aoyuki (페인트 셔츠)를위한 의상 

2019,5 아트 전투 도쿄 7 아트 전투 도쿄 미디어 

2019,7 NHK 일반 : "Hirumae-Hot"

2019,7 아티스트 토크 매거진 문제 9 뒷 표지 (영국) 

2019,8 Jimon Magazine (미국)


nsejnsej

Eiji Nasu

1985 년 출생. 도쿄 카츠시카 와드에서 태어났다. 이바라키 현의 Toride City에 살고 있습니다.

2014 년 어느 날 낮잠을자는 동안 나는 꿈에서 일어 났고 창조적 인 스위치를 켰습니다. 그 이후로, 그는 콜라주, 그림, 그림, 소음 등과 함께 작품을 만들고 있습니다.

또한 소셜 미디어를 통해 국내 및 국제 콜라주 예술가들과 협력하고 100 개 이상의 협력 작품을 보유하고 있습니다.

작년부터 타악기와의 협력도 진행되었습니다. 이 비디오는 음악과 예술의 융합을 편집했으며, 우리는 라이브 공연의 타이밍을 살펴볼 것입니다.

(내년 봄, 나는 초등학교에 딸이 있습니다)


<리뷰>

2015

Canagawa Sagamihara의 산악 지역에있는 카페에서 열린 첫 솔로 전시회

Terada Terada Warehouse Group 전시회

2016

Oakland 오클랜드에서 샌프란시스코 예술가들과의 공동 작업 전시회가 열릴 예정입니다.

Art Art Space Kichijoji의 그룹 전시회

Shinjuku Nail Salon Sucre의 솔로 전시회

2017

Omotesando의 특정 갤러리에서 특별 전시회

2021

Blank Blank Gallery Group 전시회 "Collage Exhibition" 

2022

Red Red Cube Gallery Group 전시회 "Konton Vox Vol.2" 

Red Red Cube Gallery Solo 전시회는 7/17-7/28을 개최했습니다


에리 아라



1998 년에 태어났습니다. 신문을 사용하여 콜라주 작품을 만들었습니다. 신문이 말하는 매일의 생각과 사건을 포착하고 겹쳐서 우리는 보이지 않는 기억과 감정을 표현합니다.

<리뷰>

그룹 전시회

2019.06“콜라주 전시회 : Cut and Paste 2019”The Blank 

갤러리 (도쿄)

2021.07 "Miniart Exhibition 2021 Vol.1"Gallery 2511 (도쿄)

2021.10“콜라주 전시회 : Cut and Paste 2021”The Blank Gallery (도쿄)

2022.06“11 일 파리에서 일본 예술 2022 년을 발견”Espace Cinko (파리)

2022.06 "Collage Exhibition 2022"Design Festa Gallery (도쿄)




2022 년 7 월 18 일 월요일 - 2022 년 8 월 14 일 일요일

▶︎궁금하다




일본에서 재건 

레오나에 의해


의류 판매


기존 의류에 대한 포괄적 인 분포 시스템으로의 반전.

그만한 가치가 없지만 어디에나있는 평범한 중고 의류에서 재구성되었습니다.

우리는 매일 착용하여 작업으로 만들 수있는 가능성을 탐구합니다.

 


[조직] Plus Art Co., Ltd.

【협력】Le Creation Co., Ltd.



인터뷰 및 문의

[이 문제와 관련된 언론의 연락처]

+아트 갤러리 관리 사무실 홍보 사무소

전화 : 070-3540-2511 이메일 주소 : ml@pls-art.com


HP/SNS 정보

Plus Art Co., Ltd.

HP :https://pls-art.com/

인스 타 그램 :https://www.instagram.com/plsart.inc/

Facebook :https://www.facebook.com/plsartcom

지저귀다: https://twitter.com/plsart_company


시부야 스크램블 스퀘어

HP :https://www.shibuya-scramble-square.com/

인스 타 그램 :https://www.instagram.com/shibuya_scramble_square

Facebook :https://www.facebook.com/SHIBUYA.SCRAMBLE.SQUARE/

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