"Synesthesia"Vol.4 ~ 미래를 창조하는 Syoses의 전시회 "전시회"전시회 정보 ~ "
이 전시회는 아티스트 Neuronoa가 설립 한 특별 전시회입니다. 제작자 (예술가)가 태어난 예술은 우리의 감성을 풍요롭게하고 새로운 가치를 부여하지만 표면에서 느끼기가 어렵습니다. 작품이 만들어지는 맥락과 배경에 대한 이야기, 창조주의 생각과 성격, 작품 자체의 색, 표현 선호도 및 기술과 같은 각 사람의 관점과는 다르지만, 작품과 예술가를 다층적인 방식으로 "아는"것으로 생각합니다.
이 전시회는 기본적으로 전시 된 작품을 구매하고 판매 할 수 있지만, 우리는 또한 "아티스트 인터뷰"와 소셜 미디어에 게시 된 "아티스트 인터뷰"와 "아티스트 소개 블로그"를 읽고 홀에있을 때 직접 아티스트의 이야기를 들으면서 예술을 즐길 수있는 다양한 방법을 개발할 계획입니다.
우리는 여러분 모두를 환영하기를 고대합니다.
창시자의 의견
이 전시회는 시청자를 연결하여 감성을 업데이트하고 예술을 통해 새로운 가치를 키우기 위해 10 명의 다양한 예술가를 끌어 들였습니다. 전시회 제목의 "Synesthesia"는 글자와 소리의 색상, 맛과 냄새의 모양을 느끼는 느낌을 의미합니다. 우리가 10 명의 예술가들이 만든 다양한 표현을 통해 당신 안에서 무언가를 발견하도록 도울 수 있다면 우리는 기뻐할 것입니다.
뉴로 노아
이벤트 개요]
이벤트 이름 :“Synesthesia”를위한 전시회 ~ 미래를 만드는 Synesthesia ~
이벤트 기간 : 10 월 31 일 ~ 2022 년 11 월 13 일, 10:00-21:00 (마지막 날 8:00까지)
장소 : +아트 갤러리, 시부야 스크램블 스퀘어 상점 및 레스토랑 14 층 (2-24-12 시부야, 시부야-쿠, 도쿄 150-0002)
온라인 상점 :https://pls-art-shop.com/ (작업은 구매 가능하며 기간 동안 온라인으로도 제공됩니다!)
참여 저자 : Neuronoa | 버기 | Sugimoto Kenichi | Shimizu Tomohiro | IKU → | 오타 키요 | Adachi Maki | 나카무라 타워 루 | Sawada Moko | 스즈키 주 6 월
[저자 소개]
뉴로 노아
전 세계 30 개국이 방황 한 후, 그는 음악, 디자인, 비디오 등을 제작하는 제작자로 일했으며 2021 년에 예술을 본격적으로 만들기 시작했습니다. "Information Society"라는 개념을 바탕으로 그는 음악가 및 배우와 같은 유명한 인물을 기반으로 한 추상 그림을 만듭니다. 문제는 "정보 사회"의 "진정한 정보는 무엇입니까"라는 것입니다. 너무 추상적 인 표현을 통해 읽을 수 없습니다. 예술의 경계를 넘어서, 그는 국내 및 국제적으로 다양한 장르의 프로젝트에 적극적으로 참여하고 있습니다. 일에 집중하고자하는 욕구로 국적, 성별, 나이 및 진정한 얼굴은 지속적으로 비공개로 유지됩니다.
주요 전시 역사 (발췌)
솔로 전시회 : 2022/111 Daikanyama Monkey Gallery (솔로 전시회)
그룹 전시회 : 2022/08 Geisai at Tokyo Big Sight (Liquitex Booth), 2022/10 Shibuya Scramble Square (Neuronoa Project)
수상 : 2022 Reijinsha 게이 투어 대회 선정
버기
Buggy는 유명인, 정치인 및 기업 로고와 같이 도발적인 콜라주에서 우리가 익숙한 이미지를 겹치기 위해 콜라주와 아크릴 페인트의 두 가지 기술을 사용하는 화가입니다. 그는 Vogue Japan 및 Numero Tokyo와 같은 Fashion Magazines의 광범위한 작품을 작업하는 것 외에도 Marc Jacobs 및 Stella McCartney의 Marc와 같은 글로벌 브랜드와 협력했으며 그의 원래 아이템에서 인기를 얻었으며 다양한 활동에 종사하고 있습니다.
・ 메인 전시회 (부분 발췌)
솔로 전시회 : 2021 "초상화"Watowa Gallery, Tokyo, 2016 "Art Show"The Well, Los Angels
Sawada Moko
1990 년에 태어나 오사카 현에 거주하고 있습니다.
"생성 된 것"이라는 주제로 캐릭터는 "글리치"를 포함하여 이미지 파일과 3D 객체를 포함하는 유화로 그려집니다.
최근에는 생물과 공간의 관계를 탐구하기 위해 캐릭터 그림뿐만 아니라지도 앱의 풍경 그림을 만들었습니다.
・ 메인 전시회 (부분 발췌)
솔로 전시회 : 2022 "탈출 및 보상"(아트 갤러리 Shirokane 6C / Tokyo)
그룹 전시회 : 2022 "Washin Art Exhibition"(Gallery Jo Yana/France), "2 차원 종파"(Daikanyama Hillside Forum, N & A Art Site/Tokyo)
아트 페어 : 2022 Kiaf Seoul (갤러리 인 Injucy) (한국) (한국), Art Taichung (3333gallery에서 전시) (대만)
Sugimoto Kenichi
홋카이도에서 태어났습니다. 아티스트와 디자이너.
Musashino Art University 및 Hosei University를 졸업했습니다. 2020 년에 그는 디자인에서 일하기 시작했으며 그림책을 출판 한 후 작가로 경력을 시작했습니다.
"분리 할 수없는 본능"이라는 개념으로, 인간 안에있는 본능은 동물과 같은 방식으로 표현됩니다. 어린 나이부터 본능을 노출시킨 무한한 에너지는 나이가 들어감에 따라 점차 사라집니다. 그러나 갑자기 감정이되고 본능에 따라 행동하는 것과 같은 본능적 충동으로 끝날 때가 있습니다. 이것은 인간과 동물의 융합에 의한 분리 할 수없는 야생 본능을 묘사합니다.
주요 전시 역사 (발췌)
2022 "Gouryururito/Leisurely"Eloise 's Cafe Tokyo Asakusa ", 가끔 ..."레코드 오프 (홍콩)
시미즈 토모 히로
2008 년, 그는 도쿄 예술 대학교 미술 학부 페인팅 부서를 졸업하고 유화를 전공했습니다.
콘크리트 형태가 아닌 "현상"과 같은 것을 포착하고 싶습니다. 작은 조각들이 함께 모일 때, 그들은 어떻게 든 연합처럼 보입니다.
그러나 눈을 벗으면 다시 날아가고 사라질 수 있습니다.
나는이 "현상"을 순간에 기록하고 싶습니다.
주요 전시 역사 (발췌)
솔로 전시회 : 2022 "부정/긍정적"(도쿄/한키 남자 도쿄), 2016 "Wanderlust"(타이페이/폰 딩)
기타 : 그는 "고향 Lit
IKU →
주로 패션에서 일하는 동안 그는 미국으로 이사하여 미술 제작에 몰입하여 더 많은 표현의 자유를 구했습니다. 그는 뉴욕의 갤러리와 계약을 체결했으며 예술적 활동을 포함하여 여러 전시회를 열었습니다. 일본으로 돌아온 후, 그는 카야로 일했으며 2020 년에 IKU →로 일했습니다.
나는 나 자신을 만나고 싶었다.
그러나 나는 나 자신이기 때문에 만날 수 없습니다. 나는 나 자신에 대해 알고 있지만, 나는 무엇이며 왜 나는 무엇입니까? 당신은 당신을 연결하는 불길한 것들로 순간의 흐름을 통해 자신을 깨닫습니다. 매일의 감정과 실제 경험에서 영감을 얻은이 책은 삶과 죽음에 대한 견해, 다른 사람과의 관계 또는 자아와의 관계에 근거하여 얼굴의 존재를 조사하고 질문을함으로써 다양한 정신 얼굴을 표현합니다.
주요 전시 역사 (발췌)
솔로 전시회 : 2022 "Boderless"전시회 Hiltopia Art Square (도쿄)
그룹 전시회 : 뉴욕 / NY One Art Space의 첫 번째 전시회
기타 : 2021 년 경매에 참여, NHK 인터뷰, "공개적으로 보이지 않는 예술 예술"에 대한 주요 영상 선택
나카무라 타오루
미야기 현 여사에서 태어났습니다. 30 세의 나이에 그는 스스로 그리기 시작했습니다. 현재 그는 주로 도쿄에서 활동하고 있으며 의류와 협력하고 회사에 그래픽을 제공하고 있습니다. 추상과 팝, 자신의 스타일의 기초. 두 가지 요소는 거리와 같은 만화와 같은 요소를 인용하여 화면에 혼합되며 작업은 팝이 아닌 그래픽 스타일로 만들어집니다.
주요 전시 역사 (발췌)
아트 페어 : 타이페이 현대 미술 살롱 2020, 독립 도쿄 2021 선택
그룹 전시회 : Yurakucho Hankyu 남자 도쿄 [Core9] 전시회, Ginza Ishikawa Gallery [감정] 전시회
기타 : 특별 예인선 상, 특별 배심원 상, 시바야마 테츠 지 상
오타 키요
Aomori Perfecture에서 태어난 Akita Prefectural Akita High School을 졸업하고 도쿄 대학 공학 대학원을 수료했으며 교토 대학교 공학부 건축학과를 졸업했습니다.
건축을 공부 한 후, 그는 경제를 통해 사회를 개선하려는 욕구를 가진 외국 투자 은행에서 일했습니다. 금융 위기를 겪은 후, 그는 사망 후 영원히 지속될 작품을 만들고자하는 욕구로 예술을 창조하고자합니다.
착시, 관점 및 Moire와 같은 특수 효과를 사용하여, 우리는 선입견을 파괴하고 시청자가 갑자기 무언가를 실현할 수있는 3 차원 작품을 만듭니다.
주요 전시 역사 (발췌)
솔로 전시회 : 2022 "구조"유젠 갤러리, 큐브 "갤러리 TK2
그룹 전시회/아트 페어 : 2022 "3331 Art Fair"3331 Arts Chiyoda, "Art Fair Ginza"Ginza Mitsukoshi, Dai-Contemporary Art 전시회 "Daimaru Tokyo Store
미디어 : 2022 "Art Collector"Seikatsu No Tomosha, "Onbeat"Otomii Mori ", Break의 전날 - 차세대 예술가"BS Fuji, 2021 "The New Key"Fuji TV
아다치 마키
1990 년 카나가와 현에서 태어난 아티스트와 건축가.
Yomiuri Science and Technology Institute의 파트 타임 강사.
Kanto Gakuin University (Bachelor 's Degree/Seki Kazuaki Laboratory) 공학부 건축부를 졸업하고 Kyoto University of Arts (Master's Degree)에서 건축 설계 분야를 완성하여 Etude Design을 설립했습니다.
그는 대학원에서 건축을 공부 한 후 디자인 스튜디오를 설립했습니다. 2019 년에 그는 추상 건축 표현 기술을 사용하여 3 차원 작품을 만들고 발표하기 시작했습니다. 또한 건축, 디자인 및 예술을 포함하여 장르를 초월하는 다양한 프로젝트를 선별하기 위해 노력합니다.
주요 전시 역사 (발췌)
수상 독립 도쿄 2022 Special Jury Award (Kido Ryoko Award) (Kido Press) (개인), 13 번째 Daiwa House Competition (개인)의 최대 상
전시회 : 독립 도쿄 2022 (Tagboat),“Synesthesia”Vol.2 (Yoseido Ginza) 전시회
스즈키 주 6 월
미야기 현에서 태어났습니다
포터로서 아버지의 영향을받은 그는 어린 나이부터 다양한 예술을 경험하기 시작했고 2014 년에 도쿄로 이사하여 볼펜 그림으로 취미를 시작했습니다.
나는 2020 년에 아크릴을 그리기 시작했고, 정직하게 삶과 죽음, 사랑, 긍정적 인 메시지를 표현하고 미래에 사는 시청자와 사람들과 감정적 인 관계를 만들기를 희망합니다.
주요 전시회 (발췌)
솔로 전시회 : 2022 "Inside"Jun Suzuki Solo 전시회 (Medel Galley Shu, Tokyo), 2021 "Jun Suzuki Solo Exhibition"(Gallery Towed, Tokyo)
그룹 전시회 : 2022 "감정"(이시카와 갤러리, 도쿄), 2021 "Independenttokyo2021"(도쿄 포트 시티 테케시바, 도쿄)
수상 : 2020 100 명 10 선택
【회사 프로필】
Plus Art Co., Ltd.
Plus Art Co., Ltd.에서 우리는 예술에 숨겨져있는 힘과 영향력을 믿으며, 우리는 세계의 모든 것, 사물 및 사람들에 대한 Art+Art의 창조적 인 사회적 문제를 해결하기 위해 스스로 도전 할 것입니다. 우리는 제작자, 공공 기관 및 회사를 포함한 도쿄 지역에 생태계를 구축하면서 전시 지원 및 홍보 지원을 제공합니다.
회사 이름 : Plus Art Co., Ltd.
본사 주소 : Jingumae Jingumae, Shibuya-Ku, 도쿄 150-0001
대표 이사 : Nitta Taku
설립 : 2020 년 9 월 2 일
비즈니스 컨텐츠 : 예술 및 음악 관련 작품, 관련 제품 및 시설 등의 계획, 생산, 관리, 판매, 수입 및 수출 및 그림, 그림, 디자인 등을 포함한 계획, 제작, 관리, 판매, 수입 및 수출.
HP :https://pls-art.com/
인스 타 그램 :https://www.instagram.com/plsart.inc/
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지저귀다: https://twitter.com/plsart_company
인터뷰 및 문의
[이 문제와 관련된 언론의 연락처]
+아트 갤러리 관리 사무실 홍보 사무소
전화 : 070-3540-2511 이메일 주소 : ml@pls-art.com
시부야 스크램블 스퀘어
HP :https://www.shibuya-scramble-square.com/
인스 타 그램 :https://www.instagram.com/shibuya_scramble_square
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