Plus Art Co., Ltd. (English : Plus Art Co., Ltd; 위치 : 현대 미술을 즐기는 주제로 사업을 운영하는 Shibuya-Ku; 대표 : Nitta Taku)는 다음과 같습니다.Nakamori Karin Solo 전시회 "Naachin Bright"는 2024 년 6 월 10 일에 출시 될 예정입니다.이 행사는 Tokyu Plaza Shibuya 3F + Art Gallery에서 열립니다.
솔로 전시 예술가 : Nakamori Karin
개념 : 원래 그림은 무엇입니까?
Nakamori Karin은 원래 디지털 원주민 출신의 아티스트입니다.테마는 디지털과 아날로그의 가치 차이와 공존 가능성의 차이를 탐구하는 것입니다.말한다.
IT 기술이 더욱 널리 퍼져 있기 때문에 디지털 기반 작품의 생산이 주류가됩니다.
・ "디지털 아트와 아날로그 아트의 가치 차이"
""원래 예술 "은 무엇에 해당합니까? (이것은 일러스트 레이터의 AI 파일입니까?)
우리는 그러한 질문에주의를 기울이고 있습니다.
오늘날의 미술 업계에서는 평평한 작품이라면 원래의 예술 작품은 캔버스 작업이며, 원래 아트 워크의 복제본은 제한된 수의 사본으로 스캔, 인쇄 및 출판됩니다.
한편, 그녀의 작품은 아날로그와 디지털 작품의 독창성에 중점을두고 있으며, 생산 정의를 다음과 같이보고 있습니다.
1. 디지털 드로잉 (원래 그림): 원래 디지털 도구로 만든 아트 워크. 이 디지털 드로잉은 모든 "Naachin"시리즈에 사용되며 "원본 도면"이라고합니다.
2. 캔버스: 캔버스는 각 작품마다 다른베이스 (배경 및 장식)와 함께 작동합니다. 각 캔버스에는 독창성이 있습니다. 하단 레이어에서는 디지털 방식으로 그림을 아날로그 캔버스로 변환 할 때 필요한 가이드 라인, 색상 코드 및 청사진과 같은 선이있는 화면을 필연적으로 그립니다.
3. 합성 작업 (작성): 디지털 도면 (원본 도면)은 최종 작업을 완료하기 위해베이스 (배경 및 장식)가있는 캔버스에 손으로 그려집니다. 이 작업은 "Naachin의 복제"로 정의됩니다. (Naachin 자체는 그것이 복제되고 있음을 의미합니다)
디지털 데이터와 캔버스가 동시에 독창성을 가진 겉보기에는 설득력이없는 상태가 있습니다.이것은 또한이 시대에 독창성에 대한 인식의 방법으로서 새로운 해석이라고 할 수 있습니다. 또한, 우리는 아트 워크의 가치가 피상적이거나 캔버스의 디지털 작품이 전시되어 있지 않지만 예술가의 상상력과 표현성 (즉, 독창성)의 [독창성]이 중요하다고 생각합니다.
이 솔로 전시회는 "Naachin"시리즈에 초점을 맞출 것입니다. "Naachin"시리즈는 초등학교 때부터 사용했던 컴퓨터 또는 펜 태블릿에 처음으로 디지털로 그린 다음 Canvas Works에 통합되었습니다. 우리는 "Naachin"시리즈의 생산 방법을 공개하고 시청자가 중점을 둔 (개념, 비용, 가치, 인테리어 디자인 등)에 따라 예술의 경험 가치가 다른 경험을 제공하기를 바랍니다.
그리고,캔버스를 판매 할 때, 판매 시점의 데이터 (원래 "Nacchin" + 각 작업의 기본 (배경 및 장식)의 조합)의 데이터는 "파일 생성 날짜"및 "파일 제작자 이름"에 포함되어 있으며, 이에 포함 된 "파일 제작자 이름"은 인증서가되어 경영진이 관리합니다.。
아날로그 및 디지털 기술 미디어의 다양한 요소와 문화적 배경을 융합함으로써, 우리는 새로운 미술 가치가 만들어 질 수 있기를 바랍니다. 미디어 나 기술에 묶이지 않고 자신의 독특한 미적 감각으로 예술 (예술)을 즐길 수 있습니다.
새로운 시리즈 : "Naachin_bright"
작년 말에 내가 그리기 시작한이 솔로 전시회에서 개최 될 새로운 Naachin 시리즈 인 "Naachin_bright"는 빛과 그림자에 중점을 둔 시리즈입니다. 이전 시리즈의 차이점은 "레이어 구성"이다.
이전 레이어 구성은 끝에서 그림자를 끌어 올렸지 만 밝은 시리즈에서는 끝에 빛을 그리는 것으로 밝은 부분이 상단 층으로 가져오고 바닥 층 인베이스를 사용하여 그림자가 표현됩니다.
나는 이것이 디지털 기원만으로 성취 할 수있는 아이디어와 영감이라고 생각합니다.
프로필 / 프로필
<일본어>
1993 년 도쿄 시부야 워드에서 태어났습니다.
그는 어릴 때부터 만화와 애니메이션에 관심을 가지게되었고 스스로 그 자체로 그리기 시작했습니다. 그는 프리랜서 일러스트 레이터로 경력을 시작했으며 초기에 디지털 도구를 만드는 데 익숙해졌습니다. 2021 년에 그는 아날로그 아트 용품을 사용하여 "나아킨 시리즈"를 제작하기 시작했으며 2022 년에는 시부야 파르코 캘리포니아에서 첫 번째 오리지널 아트 전시회를 열정으로 예술가로 경력을 쌓았습니다.
<영어 프로필>
<중국 요약>
전기
2023
・ 연구 : 예술 및 창의적 박람회
・ 솔로 전시회 "Beyond Mediums"및 Collection Omotesando Hills
・ 그룹 전시회 "Chapter Patina"상하이 Amanyang Yun
Medicine Matsumoto Kiyoshi Shibuya Dogenzaka Flag 4f
・ 그룹 전시회 "2023 Sayonara Yoroshiku Exhibition" + Art Tokyu Plaza Shibuya
・ 그룹 전시회 "Hello +Art Tokyu Plaza Shibuya-" +Art Tokyu Plaza Shibuya
・ 그룹 전시회 "Wove의 도서관 - 나의 위대한 남자" + art shibuya scramble square
・ 물건의 다채로운 재킷 작품에 의해 제공됩니다
・ "자기 산책 다리 2023 ~ 느린 여성 사슴 에디션 ~"투어 비주얼
Shinjuku Marui Annex Creators Market Vol. 3
Solo Exhibition Bar Hi-Unit
다른 배경을보십시오
판매 방법 및 상품과 관련하여
판매되는 제품은 6 월 10 일 오전 11시에 시작됩니다.+아트 온라인 상점, 또는 매장 내 (+아트 갤러리),먼저 와서 먼저 봉사하십시오판매 중입니다.
*Canvas Works의 디지털 데이터는 이메일로 구매자에게 직접 전송됩니다. 아티스트 이름 / 제목 / 파일 생성 날짜 / 제작자 이름은 여기에서 관리되므로 변조로 인해 이름이 변경되면 일치 할 수 없습니다.
제한된 상품 및 기타 품목도 장소에서 판매됩니다. 세부 사항은 나중에 소셜 미디어에서 발표됩니다.
복도 / 홍보 방문
갤러리에있는 며칠 동안 각 소셜 미디어를 참조하십시오.
작업 문의
작품 목록을 원하시면 아래 주소 또는 Instagram 계정에서 문의하십시오.
이메일 : staff@pls-art.com
인스 타 그램 :https://www.instagram.com/plsart.inc/
이벤트 개요
・ 장소 이름 : +아트 갤러리 (시부야 플록에서 도쿄 플라자 3 층)
・ 전시 이름 :Nakamori Karin Solo 전시회“Naachin Bright”
Date and Time : 6 월 10 일 월요일 ~ 2024 년 6 월 23 일 일요일, 영업 시간 : 11:00-20:00
*새로운 코로나 바이러스의 영향으로 인해 업무 시간이 바뀔 수 있습니다. 언제든지 공식 웹 사이트를 확인하십시오.
・ 장소 : Shibuya Tokyu Plaza 3F (1-2-3 Dogenzaka, Shibuya-Ku, Tokyo, 150-0043, Tokyu Plaza Shibuya 3f, Shibuya-Fukura, Shibuya-ku, Tokyo)
Access : JR Lines, Shibuya Fukura 보행자 데크, Shibuya Station의 서쪽 출구, Shibuya Line에 직접 연결되었습니다.
Tokyu Toyoko Line, Denentoshi Line, Keio Inokashira Line, Tokyo Metro Hanzomon Line, Ginza Line 및 Fukutoshin Line의 Shibuya 역에서 도보로 약 3 분
・ 입학 : 무료
・ URL :https://pls-art-shop.com/
・ 주최자 : Plus Art Co., Ltd.
・ 공동 후원 : Nomad Gallery
