오카 류이치 작가의 작품 기법을 소개합니다!
(실제 작업 풍경)
오카 작가는 에도 시대에 발달한 전통 기법인 유젠 염색으로 작품을 제작합니다.✨
기모노와 동일한 기법으로 염색합니다.
〜왜 유젠 염색일까〜
오카 작가는 본래 선으로 표현하는 것을 좋아했고, 여러 염색 기법 중에서 천과 직물에 선을 그리는 데 가장 적합한 것이 바로 유젠 염색이었습니다. 선의 소밀과 여백 등을 의식하며 작품을 제작합니다.
위 사진(⬆︎)에서 보이듯이, 오카 작가의 작품은 박(箔) 위에 색을 표현한 첫 번째 층, 그 위에 선을 표현한 두 번째 비단 층이 있는 세 겹 구조로 이루어져 있습니다.
그 때문에 실물을 보면 신비한 깊이감이 느껴집니다.
[작품 제작 방법에 대하여]
・오카 작가는 먼저 거리 풍경 등을 스케치하고, 그 스케치를 바탕으로 본그림을 제작합니다.
・본그림의 바탕은 석고와 회반죽을 섞어 토대 패널에 마티에르를 만들 때, 그물을 고정한 패널 화면에 도포합니다.
마티에르가 반쯤 마른 단계에서 패널에 고정했던 그물만 떼어내면 그물코처럼 부풀어 오른 바탕이 만들어집니다.
아래 사진(⬇︎)처럼 신비한 바탕을 만들 수 있습니다!
・그 바탕이 마르면 은박을 황 반응으로 변색시킵니다.
(오카 작가는 박의 황 반응에 능숙해, 대학 시절에는 보존 복원을 연구하던 친구보다도 더 잘 알았다고 합니다 😲)
오카 작가는 은박을 고르게 반응시켜 금빛으로 만들지만, 황 반응을 제어하는 것은 대단히 어려워, 그야말로 오카 작가만이 해낼 수 있는 뛰어난 기교라 할 수 있습니다!
[유젠 염색의 과정]
명주를 두 겹 겹쳐 색과 선을 표현합니다.
아래 사진(⬇︎)은 염색 전에 선으로 남기고 싶은 부분을 실눈 풀(糸目 풀)로 방염(염색 후 씨어내면 흰 선으로 남으며, 그 부분의 천이 염색되지 않도록 마스킹)하는 모습입니다.
⬇️마스킹을 마치면 전체를 염색해 나갑니다.
위 사진은 선 표현용 명주를 염색하는 장면이었지만, 동시에 색을 담당할 명주도 제작해 나갑니다. 채색을 입히는 천은 실눈 방염 선 사이를 다양한 색으로 나누어 칠해 갑니다.⬇︎
두 명주를 각각 제작한 뒤, 마지막에 함께 펼쳐 잡아 붙입니다.
유젠 염색된 명주가 여러 겹으로 쌓여 하나의 작품이 되기 때문에, 실제로 보면
작품에서 깊이를 느낄 수 있습니다.
박 위에 색을 표현한 첫 번째 층, 그 위에 선을 표현한 두 번째 층이 있음을 알 수 있습니다.
이처럼 여러 명주를 겹쳐 신비한 깊이감을 표현합니다.
참고로 이번 전시에는 정사각형 규격의 작품이 많지만, 원래는 세로로 긴 작품을 주로 제작했으며, 정사각형 규격은 이번 전시에서 처음 제작했다고 합니다!
