關於 +ART 專欄
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目錄
前言
看電影時，您是否曾感到「簡直美得像一幅畫…」？
其實，電影與繪畫有著密不可分的深厚關係，許多電影導演都從繪畫中汲取靈感。
本文將為您講解，電影為何會讓人感覺如同會動的繪畫！
電影的畫面是由繪畫的構圖構成的？！
名為「活人畫（tableau vivant）」的手法
電影中有時會出現彷彿將一幅畫原樣再現的場景。這是一種叫做「活人畫（tableau vivant）」的手法，融入了如彼得·布勒哲爾或林布蘭般的構圖。
林布蘭描繪的光與影宛如電影的照明
林布蘭·哈爾曼松·范·萊因是活躍於今荷蘭一帶的畫家。
其特徵是在大幅畫面上表現出鮮明明暗的技法。
林布蘭所描繪的光的效果，除了表現戲劇性場面之外，還有助於把握空間結構。
順著光線的軌跡，便能推想光從何處、以何種方式照來，從而具有讓觀者想像畫面之外的空間與縱深的效果。
這種以光營造的立體構圖，據說影響了電影的畫面構圖與照明！
被譽為珍貴視覺資料的布勒哲爾作品
彼得·布勒哲爾被譽為16世紀尼德蘭繪畫的代表畫家之一。
他以畫面各處精細描繪民居等建築、人物、家畜、怪物的「群像構圖」而聞名，作品的特色在於那些肉眼難以觀察的細節。
活用畫家構圖的電影
史丹利·庫柏力克的《亂世兒女》中，運用了宛如18世紀肖像畫般優美的構圖與布光。
王家衛的《花樣年華》中，營造出宛如維梅爾繪畫般的光與影
從繪畫中學到的、操控情感的色彩魔法是什麼？
電影中色彩的運用方式，會極大地左右觀者的情感。
這種色彩的呈現，同樣深受繪畫的影響！
受梵谷影響的色彩
如文森·梵谷般強烈的色彩，有時會被引入電影之中！
文森·梵谷以後印象派畫家而聞名。
例如，在魏斯·安德森的《歡迎來到布達佩斯大飯店》中，粉彩色的組合營造出整部電影的氛圍。
高達與普普藝術
尚-盧·高達導演的《狂人皮埃洛》中，引入了宛如安迪·沃荷普普藝術般鮮豔的色彩，營造出強烈的視覺衝擊。
電影的故事真的誕生自繪畫嗎？
繪畫的主題或構成，有時也會影響電影的故事！
誕生自神話與歷史畫的電影
文藝復興時期的宗教畫與歷史畫，成為了電影故事的靈感之源。
例如，帕索里尼的《伊底帕斯王》以及《基督最後的誘惑》等，都是以中世紀宗教畫母題為藍本的作品。
解開宗教畫之謎！美麗之中蘊藏的故事是什麼？
將繪畫的主題搬上銀幕
前面介紹的畫家彼得·布勒哲爾的作品，描繪了平民的生活與社會的荒誕。
這種視角，反映在了塔可夫斯基與柏格曼的電影之中！
安德烈·塔可夫斯基
20世紀具有代表性的俄羅斯（蘇聯）電影導演。
他那充滿詩意、哲思與影像之美的作品群，給予了全世界的電影導演與藝術家莫大的影響。
塔可夫斯基的作品深入挖掘人的內心與精神世界，探討人生、死亡、記憶、時間等普世主題。
英格瑪·柏格曼
瑞典具有代表性的電影導演、編劇、舞台導演。
他以深入挖掘人類內心的作品而著稱，在20世紀電影史上留下了濃墨重彩的一筆。
他擅長將人類的孤獨、不安、苦惱，時而象徵性地、時而直接地刻畫出來，細膩地加以呈現。
總結
若不只把電影當作故事的流動，而是作為「會動的繪畫」來欣賞，便能以全新的視角去享受它！
了解導演們是如何從繪畫中汲取靈感的，您便能更深地沉浸於電影的影像之美。
下次看電影時，何不去尋找那隱藏在影像之美背後的「繪畫的祕密」呢？
何不為您的空間增添一份藝術？
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