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【展覽】「The Collage Exhibition」

「The Collage Exhibition」 開展通知

支持當代藝術創作者的 PLUS ART 株式會社(所在地:東京都澀谷區,代表:新田卓)謹此通知,將於2022年7月18日(週一)起,於位於澀谷 SCRAMBLE SQUARE 14樓的「+ART GALLERY」舉辦「The Collage Exhibition」——一場聚焦於「拼貼(collage)」的展覽,這一藝術技法將各類圖像剪裁拼合、組合多樣材質以創造全新作品。

*主視覺由活躍於各領域的拼貼藝術家 Q-TA 製作。

本企劃是專注於拼貼的展覽。我們並非以「拼貼,剪開秩序、組合混沌」之名單純羅列「拼貼式作品」,而是懷著希望觀眾能享受廣義拼貼的心意,策劃遴選了從多方面投身拼貼創作的創作者。


▼ 參展藝術家:

<2022年7月18日(月)〜2022年7月31日(日)>

野島 渓、shota takasao、kerocchi、yama、ばたーぼーる


<2022年8月1日(月)〜2022年8月14日(日)>

オオヤサヤカ、山田和幸、KYOCOMORI、nsejnsejeriarai


<2022年7月18日(月)〜2022年8月14日(日)>

WONDER:服飾銷售


*關於各藝術家到場日期,請參閱各藝術家的社群媒體。


營業時間:2022年7月18日(週一)~8月14日(週日),營業時間 10:00 - 21:00

*受新冠肺炎疫情影響,營業時間可能會有變更。請隨時透過官方網站確認。


入場:免費

會場:+ART GALLERY



地址:澀谷 SCRAMBLE SQUARE 商店&餐廳 14F

(150-0002 東京都澀谷區澀谷2丁目24-12)


交通:從 JR 澀谷站(山手線・湘南新宿線)、東京地鐵澀谷站(副都心線・半藏門線・銀座線)、東急澀谷站(東橫線、田園都市線)步行各約30秒~1分鐘。


展品均可購買,展期內亦將於網路上銷售。

線上商店:https://pls-art-shop.com/


主辦・策劃:PLUS ART 株式會社

協辦:Re-Creation 株式會社



<藝術家簡介>

2022年7月18日(月)〜2022年7月31日(日)

▶︎野島 渓、shota takasao、kerocchi、yama、ばたーぼーる


野島 渓

野島溪 / Kei Nojima

1993年生於東京都福生市

主要以拼貼中圖像與圖像間錯位所生的律動(groove)及取樣手法,以「與音樂相連」為主題創作拼貼作品。

除在日本舉辦個展、參加聯展外,亦為服飾品牌及百貨公司櫥窗等提供藝術作品。


<履歷>

2016 第15回『1_WALL』グラフィック室賀清徳選 

評審委員鼓勵獎

2017 TAMBOURIN GALLERY 個展「Boom Boom」

2018 表参道ROCKET 個展「JAM」開催、湘南T-Site 個展「Drift」開催

2019 東京造形大学大学院デザイン研究領域卒業 WISH LESS 個展「over and over」開催、

「シブヤスタイル Vol.13」参加

2020 「シブヤスタイル Vol.14」参加

2021 CLASS 個展「Assemblage」開催、WISH LESS 個展「1BEDROOM」開催、MDP gallery 個展

「distortion 」開催、or個展「Vol.05 Kei Nojima」開催、「シブヤスタイル Vol.15」参加



shota takasao


1994年出生。以「偶然與必然」為主題,運用各種題材進行拼貼創作。


<履歷>

2016年 グループ展 JAM 2nd AUDITION レッドブルスタジオ

(東 京) ファイナリスト入選

2017年 NYLON JAPAN 連載「 Kaera’s Garally」 掲載 

木村カエラコラボ

2017年 初個展 Kick push coccinelle(大阪)

2017年 個展 カワチ画材東急ハンズ心斎橋8F

2018年 UNKNOWN/ASIA 2018  コバヤシタカシ レビュアー賞 、

フルタニタカハル レビュアー賞 受賞

2018年 イコールフェスティバル indeed gallery  天人ber朱夏(大阪)

2019年 KOKIA CDジャケット制作

2019年 YOLO HOTEL外壁、レストラン柱制作

2019年 UNKNOWN/ASIA 2019 イープラス賞、HOMES賞

川上緒弥 レビュアー賞 、杉前正人 レビュアー賞、兼石裕司 レビュアー賞、Takahiro レ ビュアー賞 受賞

2019年 Zepp Namba 音楽イベント“time loop”展示(大阪)

2020年 AKARI HOTEL 客室デザイン(京都)

2020年 ハリウッドワールド美容専門学校 内装オブジェクト(博多)

2021年 サンムエタイ キックボクシング&フィットネス 受付壁画(大阪)

2021年 個展 meaningless @ e+ living room cafe&dining (東京)

2021年 9×9 グループ展(大阪)

2022年 willow popup (大阪)



kerocchi

1997年生於兵庫縣西宮,現居東京。大學期間,作為對抗孤獨的一種手段,開始以拼貼創作和寫作為主的創作活動。我至今仍能像昨天一樣清晰地記起第一次做拼貼作品時的情景。用美工刀裁開素材的那一刻,彷彿我內心某團情感的硬塊也同時被剖開。然而我尚未觸及它最深處的核心,至今仍在摸索。詞語像被丟棄的人造衛星一樣在腦中不停盤旋,我卻仍拖著隨之而來的情感,生活照常繼續。裁開素材與那團情感之後,究竟有什麼?或許早已腐爛成泥,又或許從一開始就根本不存在。我真的不知道。但痛苦、悲傷——所有情感都會交融、消融,化作創作。展示既是自傷,也是治療,更是一種羞恥。我帶著幾分焦躁,期待著透過讓他人觀看這些,能讓那模糊的輪廓逐漸顯現。


<履歷>

◎ 參展

2020 Exhibition & Pop up store「0.5」 出展

2021 玉川大学インターンシップ成果展21の主張 出展

2021 フリーペーパー雑誌moco イベント「きっぷ」出展

2021 Collage Exhibition: CUT and PASTE 2021 @The blank GALLERY Tokyo 出展

2022 初個展「部屋の中には、肉を焼いていないのに肉を焼いたみたいな臭いが充満していて、外 では犬に近い何かが吠えている。僕は部屋の中心から少しズレた場所に立ち、阿呆な顔をしてそれを誤魔化す。」

2022 コラージュ展@原宿デザインフェスタギャラリー


◎ 獲獎經歷

2019 第一回歌舞伎町文学賞「おっぱいなんて見たくないこの愛のゆくえも」

2021 第一回SHIBUYA的文芸コンテスト審査員特別賞「渋谷」優良賞「光」


◎ 其他活動

・2021 THETOMBOYS 「タイムマシンなんて」ミュージックビデオ制作

・2021 THETOMBOYS 「タイムマシンなんて」ジャケット制作 グッズ制作

・2021 THETOMBOYS 1st Full Album『MY GENERATiON TO』ジャケット制作



yama

將從看似對立的本質素材中獲得的靈感加以分解、重構,以拼貼藝術表現出全新的刺激與調和。


<履歷>

2019年 DESIGN FESTA vol.49 出展

UNKNOWN ASIA 2019 出展

DESIN FESTA GALLERY collage展 2019 出展

2020年  DESIN FESTA GALLERY collage展 2020 出展

    guest room CDジャケット制作

グループ展「cross over」in 台湾

    グループ展「BURGERS」

エルスウェア紀行 CDジャケット制作

2021年 グループ展「Preface l」GALLERY ART POINT

    グループ展「蜜」GALLERY chambre

グループ展「BREAK TAIM」cafe yamaboushi

グループ展「Green展」AAA GALLERY

    個展「SPICE」渋谷ストリームエクセルホテル東急

2022年 グループ展「Fregment」GALLERY ART POINT

DESIN FESTA vol.55 出展



ばたーぼーる

20歲。

自2018年起持續在 Instagram 上發布作品。

將以數位方式創作的作品轉化為類比(實體)的、半立體的構成。


<履歷>

2021年3月 「UNDER20」初出展

2021年7月 企画展 「KRAFTWERK」

2021年11月 国立新美術館出展 現代芸術選賞受賞

2022年3月 京セラ美術館出展 エイズ厚労省受賞

2022年6月 「ART FAIR in New York 2022」出展

2022年7月 初個展「虫愛でる私」

2023年3月 「Salon Art Shopping Paris」出展予定



2022年8月1日(月)〜2022年8月14日(日)

▶︎オオヤサヤカ、山田和幸、KYOCOMORI、nsejnsej、eriarai


オオヤサヤカ

熱愛遊戲、動畫與檸檬的畫家。

在擔任服飾設計師的同時持續作畫,於2015年作為畫家獨立。

以社會議題為主題進行創作,多偏好描繪風景、植物與人體。


幼年時期在父親影響下沉浸於考古學與歷史,並順理成章地患上了「中二病」。

升入高中後雖暫時「告別」中二病,卻受遊戲角色設計與動畫作畫影響,留下些許「後遺症」,最終形成了如今的風格。

從辦公室壁畫到音樂節現場作畫,以東京為中心,在日本全國及海外活躍創作。

廣泛參與影視劇的作畫提供與美術監修、廣告演出等多領域工作。


<履歷>

*部分摘錄

2022 『The Collage Exhibition』

2021 TVアニメ『ブルーピリオド』AKIBA_ICHI ライブペイント

2021 TVアニメ『ブルーピリオド』”×”『ターナー色彩』コラボのポストカード デザイン

2021 『牛宮城』絵画制作

2021 池袋PARCO内コミニュティ・アトリエスペース 『ARTIE'S PARCO』オープン

2020 『友近ゆりやんの時間』ロゴ、タイトルバック デザイン

2020 『nine colors』グループ展 参加

2020 『SHIBUYA STYLE vol.13』グループ展 参加

2019 『SONY so-net 「ONLINE LIVE ART つながるアーティスト」篇』CM 出演

2019 『宝塚記念2019』(阪急ビッグマン前広場)ライブペイント

2019 『愛しのダディー殺害計画』(Directed by イリエナナコ)

2019 『リフォーム産業新聞』インタヴュー掲載

2018 『a.saught(2018-2019AW colection)』カタログへの作画提供

2018 『AYNIW TEPO(1st full album「Beautiful Vibrations」)』アートワーク全般

2017 『#声だけ天使 (Abema TV オリジナルドラマ)』ライブペイント監修



山田和幸

我會拍照,也會在形狀與平衡之間盡情玩味。


<履歷>

個展

2020 「淡々」 / 照恩寺 Art Project (東京)

2019 「WALK」 / Clouds Art + Coffee (東京)


聯展

2022 解/構/改/跡 / THE blank GALLERY(東京)

2021 PAPER WORKS / THE blank GALLERY(東京)

2020 PAPER WORKS / THE blank GALLERY(東京)

2019 TRAVERSE Lazy Suzan Gallery (ニューヨーク)

2018 「Art de vivre – one wall exhibition –」

/Gallery Conceal Shibuya(東京)


KYOCOMORI

KYOCOMORI(1988- )出身於廣島縣尾道市,現居神奈川縣茅崎市,為拼貼藝術家兼畫家。自2016年起自學展開創作,至今已在日本海外承接展覽與拼貼委託。她主要以復古雜誌、和紙及廉價零食包裝紙為素材,擅長營造令觀者油然生出懷舊之情的復古而流行的表現。


<履歷>

獲獎經歷

2015 渋谷芸術祭「SHIBUYA AWARD2015」ノミネート

2016 渋谷芸術祭「SHIBUYA AWARD2016」区長賞


聯展

2016 Handmade Book Festival vol.3(湘南 T-SITE)

2017 躍動する現代作家展(福岡アジア美術館 ) 2018 Sorrento young art festival (Sorrento(NA) Italy)

2018 Human Museum2018(Tambourin Gallery/Tokyo)

2019,8 Independent TOKYO 2019(Asakusa/Tokyo)

2019.10 CROSS OVER(Design Festa Gallery/Tokyo)

2020.11 BUSTERCALL=ONE PIECE 展 (ASOBUILD/YOKOHAMA)

2021 Born New Art in SHIBUYA SCRAMBLE SQUARE(渋谷スクランブルスクエア)



Exhibition

2017 THE CHAOS( やまねこ cafe/ 広島県尾道市)

2018 Uterus(Tambourin Gallery/Tokyo)

2020 粛々(SHONAN PHOTO CAFE/ 鎌倉)

2020 夏の終わりの五感の旅 (HONDA AVEDA/ テラスモール湘南)

2021 HOTEL art show(ギャラリーT/江ノ島)



WORKS

2015 AUX 株式会社 APELUCA 販促イラスト担当

2017 華道家 矢田 青幸への衣装提供(ペイントシャツ)

2017 茅ヶ崎市 ×NPO 法人湘南スタイル 壁画アートペイント事業にて背景担当

2019 華道家 矢田 青幸への衣装提供(ペイントシャツ)

2019,5 ART BATTLE TOKYO 7 ART BATTLE TOKYO Media

2019,7 NHK 総合 「ひるまえほっと」

2019,7 ARTIST TALK MAGAZINE issue 9 裏表紙 (the United Kingdom)

2019,8 JIMON magazine (USA)


nsejnsej

Eiji Nasu

1985年出生。出身於東京都葛飾區。現居茨城縣取手市。

2014年的某天午睡,從夢中醒來時創作的開關被打開。此後隨性而為,創作拼貼、素描、繪畫、噪音等作品。

此外,他透過社群媒體與日本國內外的拼貼藝術家合作,合作作品已逾100件。

自去年起,與打擊樂手的合作也在進行中。此前已將音樂與繪畫的融合整理成影片,目前正等待現場演出的時機。

(有一個明年春天上小學的女兒)


<履歷>

2015年

・在神奈川縣相模原市山間的咖啡館舉辦首次個展

・寺田倉庫聯展

2016年 

・在奧克蘭舉辦與舊金山藝術家的合作作品展

・在 Art Space 吉祥寺舉辦聯展

・在新宿美甲沙龍 SUCRE 舉辦個展

2017年 

・在表參道某畫廊的企劃展

2021年 

・THE blank GALLERY グループ展 “Collage Exhibition”

2022年 

・RED CUBE GALLERY グループ展 “KONTON VOX vol.2”

・RED CUBE GALLERY 個展開催 7/17〜7/28


eriarai



1998年出生。運用報紙創作拼貼作品。她將日常的思緒與報紙所講述的事件剪裁、層疊交錯,藉此表現肉眼看不見的記憶與情感。

<履歷>

聯展

2019.06  “Collage Exhibition: CUT and PASTE 2019” THE blank

GALLERY (東京)

2021.07  “ミニアート展2021 Vol.1” GALLERY 2511 (東京)

2021.10  “Collage Exhibition: CUT and PASTE 2021” THE blank GALLERY (東京)

2022.06  “11th DISCOVER THE ONE JAPANESE ART 2022 in Paris” ESPACE CINKO (パリ)

2022.06  “コラージュ展2022” DESIGN FESTA GALLERY (東京)




2022年7月18日(月)〜2022年8月14日(日)

▶︎WONDER




Reconstructed in Japan

by Leona


服飾銷售


對既有服飾的整套流通體系的逆行。

重構的並非貴重之物,而是隨處可見、平凡無奇的舊衣。

探索它們因日常穿著而化為作品的可能性。


【主辦】PLUS ART 株式會社

【協辦】Re-Creation 株式會社



採訪・洽詢

【本案相關媒體洽詢聯絡處】

+ART GALLERY 營運事務局 公關負責人

電話:070-3540-2511 電子郵件:ml@pls-art.com 


官網 / 社群媒體資訊

PLUS ART 株式會社

HP:https://pls-art.com/

Instagram :https://www.instagram.com/plsart.inc/

Facebook :https://www.facebook.com/plsartcom

Twitter : https://twitter.com/plsart_company


澀谷 SCRAMBLE SQUARE

HP:https://www.shibuya-scramble-square.com/

Instagram:https://www.instagram.com/shibuya_scramble_square

Facebook:https://www.facebook.com/SHIBUYA.SCRAMBLE.SQUARE/

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